解放軍文職招聘考試雕塑材料的種類有哪些？-解放軍文職人員招聘-軍隊(duì)文職考試-紅師教育
發(fā)布時(shí)間：2017-05-26 17:06:22雕塑材料的種類有哪些？花崗巖：花崗巖是一種巖漿在地表以下凝卻形成的火成巖，主要成分是長(zhǎng)石和石英?；◢弾r質(zhì)地堅(jiān)硬，很難被酸堿或風(fēng)化作用侵蝕，常被作為雕塑和建筑物的材料。外觀色澤可保持百年以上，因此很多室外的雕塑作品采用花崗巖作為首選對(duì)象?；◢弾r的顏色主要分為紅、黑、綠、花，其中，花系列的應(yīng)用最為廣泛。大理石：大理石屬于石灰?guī)r，是在長(zhǎng)期的地質(zhì)變化中形成的。大理石是由于產(chǎn)于云南省大理而得名。它包括大理巖、白云質(zhì)大理巖、蛇紋石大理巖、結(jié)晶灰?guī)r及白云等。大理石的質(zhì)感柔和美觀莊重，格調(diào)高雅，是裝飾豪華建筑的理想材料，也是藝術(shù)雕刻的傳統(tǒng)材料。但由于大理石瑕疵太多，因此適合作為小面積的雕塑裝飾。大理石沒有花崗巖那么堅(jiān)硬，因此容易摩擦損壞，不太適合在室外展放。砂巖：砂巖由碎屑和填隙物組成，碎屑成分以石英為主，其次是長(zhǎng)石、巖屑、白云母、綠泥石、重礦物等。砂巖作為雕塑材質(zhì)必須有化學(xué)物質(zhì)為媒介，因此，其結(jié)實(shí)程度沒有花崗巖和大理石好，且顏色均勻程度也較前兩者差些。鍛銅：鍛銅浮雕藝術(shù)是一門傳統(tǒng)藝術(shù)，早在中國(guó)古代和中世紀(jì)的古羅馬帝國(guó)，鍛銅工術(shù)便已十分盛行。21世紀(jì)的到來，新技術(shù)、新工藝的更新發(fā)展，為現(xiàn)代鍛銅藝術(shù)發(fā)展提供了更為廣闊的舞臺(tái)和發(fā)展空間。在現(xiàn)代設(shè)計(jì)潮流的影響下，鍛銅藝術(shù)具有了現(xiàn)代視覺藝術(shù)的形式特點(diǎn)。由于銅容易被氧化，因此，室內(nèi)展放要多于室外。鍛銅由于比較輕盈，適合作為浮雕的原材料。鑄銅：鑄銅的歷史非常悠久，且技術(shù)成熟。鑄銅的工藝要比鍛銅復(fù)雜，藝術(shù)創(chuàng)作的復(fù)原性好，因此適合成為精細(xì)作品的材料，很受藝術(shù)家的喜愛，尤其人物雕塑最為常見。但其容易氧化，所以要多注意保養(yǎng)。不銹鋼：不銹耐酸鋼簡(jiǎn)稱不銹鋼，它是由不銹鋼和耐酸鋼兩大部分組成的，簡(jiǎn)言之，能抵抗大氣腐蝕的鋼叫不銹鋼，而能抵抗化學(xué)介質(zhì)腐蝕的鋼叫耐酸鋼。由于不銹鋼有諸多的優(yōu)越性，因此，很多的城市雕塑都是以它為材料。不銹鋼要求雕塑本身簡(jiǎn)潔大方，形體感明顯，且光影效果強(qiáng)烈，顏色的選擇性最大。玻璃鋼：以玻璃纖維或其制品作增強(qiáng)材料的增強(qiáng)塑料，稱謂為玻璃纖維增強(qiáng)塑料，或稱謂玻璃鋼。由于所使用的樹脂品種不同，因此有聚酯玻璃鋼、環(huán)氧玻璃鋼、酚醛玻璃鋼之稱。 玻璃具有硬而易碎，具有很好的透明性以及耐高溫、耐腐蝕等性能；因此，用途廣泛，玻璃鋼作為雕塑材料，具有一定的實(shí)用性，一般作為樣稿，在室內(nèi)多做為仿銅的效果。園林藝術(shù)里的雕塑懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2011-01-14 00:03:05提問者：hym- 一級(jí) 魔法學(xué)徒最佳答案園林雕塑配合園林構(gòu)圖，多數(shù)位于室外，題材廣泛。園林雕塑通過藝術(shù)形象可反映一定的社會(huì)時(shí)代精神，表現(xiàn)一定的思想內(nèi)容，既可點(diǎn)綴園景，又可成為園林某一局部甚至全園的構(gòu)圖中心。歷史悠久園林雕塑有悠久的歷史。文藝復(fù)興時(shí)期，雕塑已成為意大利園林的重要組成部分。園中雕塑或結(jié)合園林理水，或裝飾臺(tái)層，甚至建立了以展覽雕塑為主的 花園博物館 、 雕塑公園 。園林雕塑在歐、美各國(guó)園林里至今仍占重要地位。 中國(guó)古代園林很早就有雕塑裝飾。漢武帝時(shí)建章宮北太液池畔曾有石魚、石龜、石牛、織女，還有銅仙人立于神明臺(tái)上?，F(xiàn)在頤和園宮門前的銅獅，庭院中布置的銅鶴、銅鹿，既是造型優(yōu)美的藝術(shù)珍品，又是庭院的組成部分。中國(guó)園林中 特置 的山石，雖然不是人工雕塑物，也起雕塑物的作用。如頤和園樂壽堂前的青芝岫、蘇州留園的冠云峰，都是以其自然形象供人欣賞。在自然風(fēng)景區(qū)常利用天然巖壁洞穴雕鑿佛像。帝王陵園前則以石人、石獸列隊(duì)甬道兩側(cè)，增加中軸線的氣勢(shì)。近年來，中國(guó)各地園林中也設(shè)置了各種類型的雕塑。當(dāng)代雕塑誰最貴懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-13 15:34:43提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，雕塑尤其是裝置作品，在市場(chǎng)上一向有著較廣的收藏群。高價(jià)作品中有昆斯、赫斯特、村上隆等藝術(shù)家的裝置，大都是年輕的生于1945年后的藝術(shù)家，作品價(jià)格都達(dá)到了1000萬美元。一年來拍賣市場(chǎng)上裝置作品的份額在日益增長(zhǎng)，2007年有14件作品的成交價(jià)格超越了百萬美元，而在2008年上半年這一數(shù)字就達(dá)到了18件?；卮鹫撸好麅?- 一級(jí) 試用期 2010-05-22 16:22:00對(duì)最佳答案的評(píng)論 共 0 條其他回答 共 1 條在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，雕塑尤其是裝飾作品，在市場(chǎng)上一向有著較廣的收藏群。高價(jià)作品中有昆斯、赫斯特、村上隆等藝術(shù)家的作品，他們大都是年輕的生于1945年后的藝術(shù)家，作品價(jià)格都達(dá)到了1000萬美元。當(dāng)杰夫 昆斯等藝術(shù)家的作品賣到了上百萬歐元的時(shí)候，仍然會(huì)有大量的復(fù)制品的市場(chǎng)需求。然而，即使是這些大量生產(chǎn)的作品也越來越難以獲得。目前，杰夫 昆斯是作品價(jià)格最高的年輕藝術(shù)家之一，他的《懸掛的心》（如圖）在2007年11月14日蘇富比的拍賣中以2100萬美元成交。當(dāng)這件作品賣出的時(shí)候，這件高3米的紅心剛剛從昆斯的生產(chǎn)線上新鮮出爐，沒有經(jīng)過曝光便直接從倉庫運(yùn)送到了拍賣行。在20世紀(jì)80年代，杰夫 昆斯創(chuàng)作了很多遠(yuǎn)離普通大眾的作品，如真空吸塵器、籃球以及其他各種裝飾性的物品。然而，昆斯以消費(fèi)性產(chǎn)品作為大量生產(chǎn)的載體，選擇以波普文化的符號(hào)來進(jìn)行創(chuàng)作，以期得到更廣泛的受眾。他的選擇得到了市場(chǎng)的回報(bào)，其作品的早期藏家一定對(duì)此非常滿意。例如，他的《Twoball50/50tank》在1992年5月紐約蘇富比的拍場(chǎng)上以6.5萬美元成交，到2000年，這件作品則以22萬美元在菲利浦的拍場(chǎng)易主，而在2005年，這件作品的大型翻模之作更在紐約佳士得以42萬美元雙倍的價(jià)格成交。達(dá)米安 赫斯特作為YBA（英國(guó)青年藝術(shù)家）的領(lǐng)袖，是作品價(jià)格第二高的當(dāng)代裝飾藝術(shù)家，最高拍賣紀(jì)錄為2007年6月成交的大型金屬藥盒《LullabySpring》，價(jià)格高達(dá)1700余萬美元以上。價(jià)格排名第三位的當(dāng)代藝術(shù)家為日本的村上隆，其雕塑作品在紐約以1350萬美元的價(jià)格被拍出。什么是現(xiàn)代雕塑？懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-12 17:08:18提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案中國(guó)現(xiàn)代雕塑始于20世紀(jì)初孫振華說，中國(guó)的雕塑藝術(shù)發(fā)展到清末出現(xiàn)了一個(gè)斷鏈。就是中國(guó)自己的延續(xù)上千年的傳統(tǒng)雕塑基本上銷聲滅跡，只有少量在民間流傳。一種新的雕塑樣式進(jìn)入到中國(guó)。這種新的樣式就是西方式的雕塑。它幾乎完全取代了傳統(tǒng)意義上中國(guó)的雕塑。中國(guó)古代雕塑和西方的雕塑哪里不一樣？一個(gè)很大的區(qū)別就是在觀念上。中國(guó)古代雕塑兩大功能，一個(gè)是宗教信仰，如五百羅漢；還有一種跟死亡有關(guān)，跟喪葬有關(guān)，就是我們看到的兵馬俑類似的東西，很實(shí)際。而西方人對(duì)雕塑強(qiáng)調(diào)一種審美的意識(shí)，在技巧上西方雕塑建立在一種所謂的科學(xué)基礎(chǔ)上，如解剖學(xué)，雕塑家要把創(chuàng)作對(duì)象的每一塊肌肉的位置都要搞清楚。這樣西方文化和中國(guó)文化就必然碰撞融合。從國(guó)外留學(xué)回來的雕塑家劉開渠、李金發(fā)、程曼叔等人在當(dāng)時(shí)非常艱難的條件下，在參照國(guó)外雕塑藝術(shù)形式的同時(shí)，結(jié)合自己的民族文化背景，站在寫實(shí)的立場(chǎng)上為中國(guó)的現(xiàn)代雕塑留下一筆豐厚的文化遺產(chǎn)。意識(shí)形態(tài)雕塑曾經(jīng)引領(lǐng)中國(guó)30年到了1949年的時(shí)候，中國(guó)雕塑又進(jìn)入一個(gè)時(shí)期，到1979年大概30年時(shí)間，以革命意識(shí)形態(tài)、以宣傳為主題的這樣一種雕塑樣式在中國(guó)流行。就在中華人民共和國(guó)剛剛成立的時(shí)候，劉開渠雕塑了毛澤東像，后來成了一個(gè)很有標(biāo)志性的作品。對(duì)英雄主義的追求成了這個(gè)時(shí)期最常見的雕塑主題。我們那個(gè)年代的雕塑里面就有很多東西記錄了那個(gè)激情燃燒的歲月，可以說雕塑創(chuàng)造了一種新樂觀主義并滿足了當(dāng)時(shí)意識(shí)形態(tài)的需要，革命英雄人物通過雕塑表達(dá)了震撼性的身體語言，當(dāng)然這同西方的雕塑運(yùn)用裸體表達(dá)身體語言不同，體現(xiàn)了鮮明的時(shí)代特點(diǎn)?，F(xiàn)代雕塑內(nèi)容平民化，材料多樣化孫振華先生介紹了1979年國(guó)門打開后雕塑界發(fā)生的幾大變化：其一是雕塑家參照的東西明顯多了，思想觀念發(fā)生很大變化；其二是雕塑的材料由單一變得很豐富，雕塑的表現(xiàn)形式也由單一變得多樣；其三是雕塑對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)已不僅僅是歌頌順應(yīng)，也常常批判揭露生活中的不公正現(xiàn)象。此外雕塑從過去重大主題的載體又回到了人間，雕塑開始關(guān)注日常生活，注重對(duì)日常生活的體驗(yàn)和表達(dá)。不再像早年的雕塑，很生硬的痕跡越來越少，中國(guó)的雕塑家做的民族的東西很充分，如找一些石頭打幾個(gè)孔用幾個(gè)木桶把它掛起來，這樣的雕塑在過去是不可想像的西方古代時(shí)期的雕塑發(fā)展簡(jiǎn)史懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-12 17:08:18提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案1．古代雕塑藝術(shù) 西方古代時(shí)期的雕塑在很長(zhǎng)的一段時(shí)間里主要是為圖騰、魔法和宗教服務(wù)。 在美洲，墨西哥的普勃洛州的特華坎河谷是偉大的中美洲文化的誕生地。而后在墨西哥灣地區(qū)出現(xiàn)了當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的古典前期文化，即奧爾麥克文化。 它被喻為墨西哥文明的前身。公元前300年左右瑪雅文化開始出現(xiàn)并發(fā)展，它繼承了中美洲文化傳統(tǒng)，發(fā)展了大型雕塑，如神廟等。14世紀(jì)上半葉，墨西哥土著阿茲臺(tái)克人統(tǒng)治了墨西哥河谷，建立了君主專制王國(guó)，形成了阿茲臺(tái)克文化。16世紀(jì)時(shí)，西班牙人征服了阿茲臺(tái)克王朝，接著向南方掠奪并統(tǒng)治了印加文化的發(fā)源地 秘魯。在非洲文化中，雕塑是最重要的美術(shù)形式之一。黑非洲的浮雕和圓雕大都是木制的，但也有石材、金屬和陶瓷。它大致分為兩類：一類是民間美術(shù)，為宗教、魔法服務(wù)，也有表現(xiàn)自身生活的作品；另一類是為統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)的宮廷美術(shù)。這兩類雕塑都內(nèi)容豐富、形式多樣，富有裝飾性，富有表現(xiàn)力，視覺沖擊力強(qiáng)。至今黑非洲雕塑仍具有獨(dú)特魅力。古埃及文化是非洲文化長(zhǎng)河中一顆燦爛的星星。古埃及雕刻是雕塑與建筑完美結(jié)合的藝術(shù)典范，具有歷史性紀(jì)念碑似的宏偉、博大和非常高的藝術(shù)成就。如某些浮雕為了保持建筑的平面性，壓縮體積與繪畫形式中的線的組合，達(dá)到了一種新奇的藝術(shù)效果。 大洋洲和非洲有些文化是相似的。例如大洋洲的美術(shù)、雕刻也是為宗教和社會(huì)需要服務(wù)的。大洋洲雕塑中最著名的是復(fù)活節(jié)島上的巨大石像。 美洲、非洲和大洋洲所獨(dú)有的藝術(shù)后來大多數(shù)已被西方文化同化，只殘留了一小部分地方文化，以致造成了美學(xué)上的退化。 歐洲古典時(shí)期的藝術(shù)是一種在赤貧后產(chǎn)生的新的美術(shù)形式，這種美術(shù)形式給后來整個(gè)西方美術(shù)發(fā)展帶來了深遠(yuǎn)的影響。希臘雕塑家努力地使他們的作品顯示出活力，他歐洲古典時(shí)期的藝術(shù)是一種在赤貧后產(chǎn)生的新的美術(shù)形式，這種美術(shù)形式給后來整個(gè)西方美術(shù)發(fā)展帶來了深遠(yuǎn)的影響。希臘雕塑家努力地使他們的作品顯示出活力，他們努力并迅速地學(xué)習(xí)掌握了人體解剖結(jié)構(gòu)，并逐漸取代了早期的 幾何 風(fēng)格，形成了最重要的人體法則，即把人的重心放在一條腿上，另一條腿則保持松弛。從而利用這一動(dòng)態(tài)的視覺錯(cuò)覺，在無知覺的石頭上表現(xiàn)出形體外部的松緊和內(nèi)部的運(yùn)動(dòng)。它標(biāo)志了雕塑古典時(shí)期的真正來臨。同時(shí)，在古典時(shí)期浮雕也取得了很高的藝術(shù)成就。此外，古羅馬在藝術(shù)上深受希臘的影響，但仍保持其自身的特色。特別是在肖像雕塑上，他們更注重客觀對(duì)象，追求個(gè)性化，而非希臘的理想化。2．宗教對(duì)雕塑發(fā)展的影響 西方把這一時(shí)期稱為中世紀(jì)時(shí)期（也叫中間時(shí)期），它所包括的范圍是從古典時(shí)期結(jié)束起，直到文藝復(fù)興之前。這一漫長(zhǎng)的日子被基督教統(tǒng)治著，所以形成了基督教美術(shù)。這一時(shí)期的雕塑，摒棄了關(guān)于自然比例的種種古典法則，而去尋求一種更適合基督教題材的、形式多樣的、比例被拉長(zhǎng)了的形象。這種用抽象法式來處理的雕塑，使作品每個(gè)部分都充滿了生機(jī)。這種形式的雕塑，反映了雕塑家力求把身體和靈魂結(jié)合在一起的愿望，而這種美術(shù)風(fēng)格上的創(chuàng)新竟成為13世紀(jì)偉大的哥特式雕塑的先軀。 與此相同，東方也產(chǎn)生了一種宗教 佛教。佛教誕生在印度，佛教的誕生也帶動(dòng)了佛教藝術(shù)特別是佛教雕塑的發(fā)展。就佛教雕塑而言，印度人在這方面的成就是顯而易見的。印度人對(duì)視覺藝術(shù)的探索基本上是三維的。在印度，雕塑、建筑甚至繪畫均能以被觸覺感知的三維立體的觀念來表現(xiàn)。他們制作雕塑不是有意模仿對(duì)象，而是創(chuàng)造出經(jīng)概括的形體，這些雕塑有一種厚實(shí)的分量感，從而達(dá)到了一種對(duì)質(zhì)感、三維空間，以及紀(jì)念碑氣勢(shì)的表現(xiàn)。兩漢后佛教傳入中國(guó)，后又傳入日本等地。3．西方文藝復(fù)興 意大利的文藝復(fù)興是一次著名的歷史運(yùn)動(dòng)，始于1401年，是文化藝術(shù)的一次再生。整個(gè)西方文化的知識(shí)面貌產(chǎn)生了具大的變化。它不僅恢復(fù)了古典時(shí)期古典美術(shù)的形式和題材中的關(guān)于人文主義文化的含義，同時(shí)強(qiáng)調(diào)以科學(xué)的態(tài)度觀察客觀事物，這種藝術(shù)作品突出地表現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)透視學(xué)和解剖學(xué)的深刻認(rèn)識(shí)。個(gè)性的解放和世俗文化是文藝復(fù)興時(shí)期的兩大特點(diǎn)。這一時(shí)期產(chǎn)生了許多杰出的藝術(shù)家，其中多那太羅和米開朗基羅是雕塑的杰出代表。被稱為 文藝復(fù)興三杰 之一的米開朗基羅的藝術(shù)成就不僅僅表現(xiàn)在雕塑上，還深入到美術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域．4．和羅可可時(shí)期 十七八世紀(jì)，受羅馬的影響產(chǎn)生了巴洛克和洛可可風(fēng)格的雕塑。巴洛克雕塑很少是單件作品或單獨(dú)存在，它的設(shè)計(jì)以四周的建筑為背景，創(chuàng)造出光影、空氣、環(huán)境等與雕塑緊密相連的氛圍。才華橫溢的吉安 洛侖索 貝爾尼尼是雕塑家、建筑師、畫家、舞臺(tái)設(shè)計(jì)師和作家。這位天才是巴洛克的杰出代表，他把高超的技術(shù)和藝術(shù)完美地結(jié)合在一起。無論在選題方向，還是在制作方面都表現(xiàn)出驚人的藝術(shù)洞察力和精湛的技巧。18世紀(jì)一些英法雕塑家以一種忠于客觀對(duì)象的表現(xiàn)手法創(chuàng)造了新型的，通常是肖像的作品，這種風(fēng)格被稱為洛可可。如讓 安托萬 烏東的《伏爾泰》。5．19世紀(jì)的雕塑藝術(shù) 19世紀(jì)，在歐洲的許多城市廣場(chǎng)和公共建筑上安置了一大批顯示出卓越技藝的紀(jì)念碑和紀(jì)念性雕塑。法國(guó)著名雕塑家讓 巴普希斯特 卡爾普以強(qiáng)烈的浪漫主義精神創(chuàng)作了《舞蹈》。整個(gè)作品充滿了生氣，節(jié)奏流暢優(yōu)美。弗朗索瓦 呂德的《凱旋門》浮雕充滿了激情和民族自豪感。梅達(dá)爾村 羅索把印象派繪畫理論用于雕塑，從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現(xiàn)了在色光的照耀下雕塑最閃動(dòng)最精彩的部分，而讓其它部分減弱，表現(xiàn)了豐富的光影和人物性格變化 談到19世紀(jì)的雕塑，不能不提到羅丹。羅丹的藝術(shù)天才和獨(dú)特個(gè)性，使他的作品從墨守成規(guī)中走了出來。作為一位天才雕塑家，羅丹的秘訣在于善于用雕像的動(dòng)態(tài)和姿勢(shì)表達(dá)內(nèi)心的情感和內(nèi)涵，并注入了令人無法忘懷的現(xiàn)實(shí)主義和人文主義思想。6．20世紀(jì)的雕塑藝術(shù) 20世紀(jì)是一個(gè)色彩繽紛的時(shí)代，各種思潮和流派不斷產(chǎn)生并流行，并波及整個(gè)世界，如立體派、表現(xiàn)派、未來派、超現(xiàn)實(shí)主義、流行主義、抽象構(gòu)成和照象寫實(shí)等等，不管這些流派的形式和主張有何不同，他們都是決裂于傳統(tǒng)藝術(shù)的新形式。 20世紀(jì)雕塑的兩大主流之一是康丁斯坦 布朗庫西（1876～1957）。 布朗庫西對(duì)現(xiàn)代雕塑的貢獻(xiàn)是多方面的。他最重要的貢獻(xiàn)是創(chuàng)始了一種具有普遍意義的象征物，這種象征物的雕塑形式簡(jiǎn)潔、強(qiáng)調(diào)形體的基本屬性。由于現(xiàn)代生活的急劇變化和快節(jié)奏，以及雜亂無章的事物，人們要求在心理上接納一種單純的、簡(jiǎn)潔的藝術(shù)形式。另一種是立體派的雕塑，創(chuàng)立人是畢加索，但代表人物是烏克蘭出生的亞歷山大 阿基本科，他的作品特點(diǎn)是把堅(jiān)實(shí)的平面與挖空的開放的體積對(duì)比形成一種獨(dú)特的節(jié)奏和動(dòng)感，并用凹陷的結(jié)構(gòu)取代原本堅(jiān)實(shí)的甚至凸出的結(jié)構(gòu)使空間流動(dòng)起來，并探索了正負(fù)空間的轉(zhuǎn)換。立體派的代表還有蕾蒙、杜桑 維隆、昂利 洛郎斯、雅克 李普契茲。 在立體派雕塑家創(chuàng)作的同時(shí)，意大利雕塑家們也創(chuàng)造了一種不同的風(fēng)格 未來派 ，恩墻托 波菊尼宣稱： 絕對(duì)地和徹底地放棄有限的線條和封閉的雕塑。 讓我們把人體打開，把環(huán)境關(guān)閉到人體里面去。 在這兩大主流之外較著名的流派還有構(gòu)成派。構(gòu)成派雕塑家瑙姆、加博、安 培布索奈（1886～1962）在創(chuàng)作中，用一種新的方式把物體所占有的空間進(jìn)行了新的塑造，他們提出用空間、時(shí)間來取代量感，也通過構(gòu)成雕塑尋求一種建筑新型的表現(xiàn)形式，對(duì)建筑作出了重要的貢獻(xiàn)并采用和探討了新型材料，從而把雕塑要素與建筑要素完美地結(jié)合在一起．賈克梅蒂(Giacometti，1901-1966)和塞尚(C zanne，1839-1906)雖然沒有號(hào)稱自己是激進(jìn)的前衛(wèi)藝術(shù)家，卻都不滿足于憑借前人的視覺經(jīng)驗(yàn)觀察物象。他們以非凡的勇氣超越了傳統(tǒng)繪畫既定表現(xiàn)方式所制定的條條框框，形成了各自獨(dú)特的畫風(fēng)。他們面對(duì)眼前的客觀景象，企圖拋棄固有的思想觀念和觀察習(xí)慣，重新審視，默默地尋求著新的屬于藝術(shù)家自己的真實(shí)體驗(yàn)，這不免使他們同樣地深深陷入視覺困惑的泥潭之中，因而在審美方式上存在許多相似之處。但是，他們畢竟生活在兩個(gè)完全不同的時(shí)空里。由于不同的性格，不同的生活環(huán)境和人生體驗(yàn)，以及不同的視覺思維方式，也導(dǎo)致了畫家審美特征的諸多差異。雕塑的基本工具要哪些？懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-12 17:08:18提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案工具是雕刻家從事創(chuàng)作的最直接的助手和伴侶。雕塑的基本工具有：①雕塑刀。為泥塑工具，用于刮、削、貼、挑、壓、抹泥塑和造型。又分為3種：第一種為金屬工具，由鋼（發(fā)藍(lán)防銹）、不銹鋼、黃銅等制成，刀頭分斜三角形、柳葉形、卯葉形和箭鏃形，有的邊緣為鋸齒狀。第二種為非金屬工具，由竹、木、骨、象牙、牛角、塑料等材料制成。大型的刀具形狀有鞋底形、墨魚骨形、拇指形、斜三角形等；小型刀具形狀有菱角形、小腳形、球形、條形等。第三種為刮刀，可切削造型和做衣紋，有各種圓弧形和方形雙面刮刀等。②石雕鑿。為鋼質(zhì)桿形石雕工具，下端為楔形或錐形，端末有刃口，用錘敲擊上端使下端刃部受力，按刃部形狀分尖鑿、平鑿、半圓鑿和齒鑿，是石雕基本工具。③石雕錘。為敲擊工具，用以敲擊石雕鑿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三號(hào)。花錘亦是石雕錘，直接以錘面敲擊石塊，造成粗獷厚重，渾然一體的雕塑感。剁斧用于直接剁砍石面，砍出工整平行的細(xì)線，能加強(qiáng)雕塑體面的方向感、韻律感。④木雕刀。一般由刀頭、刀把和鐵箍構(gòu)成，依刃口形狀分平口、斜刃、三角和圓口刀4種，按頸狀分有曲頸、直頸兩種，每一類又各有大、中、小3號(hào)。⑤弓把。為雕塑用卡鉗?？蓽y(cè)量距離，有兩個(gè)可開合的象牙形卡腳，也可隨時(shí)改變卡腳的彎度。⑥比例弓把。是雕塑放大用的度量工具。⑦點(diǎn)型儀。為三坐標(biāo)定位儀，用于復(fù)制石雕與木雕。在石膏像上找出3個(gè)基準(zhǔn)點(diǎn)，用點(diǎn)型儀上的定位鋼針對(duì)準(zhǔn)并固定，利用點(diǎn)型儀上可滑動(dòng)的部件和萬向關(guān)節(jié)及指針，可對(duì)準(zhǔn)雕像上任何一個(gè)空間位置，把可移動(dòng)的部件鎖定。把點(diǎn)型儀挪到石塊或木料上，鋼針對(duì)準(zhǔn)相應(yīng)的基準(zhǔn)點(diǎn)，指針能把石膏像上的點(diǎn)標(biāo)于石頭或木塊上，就能準(zhǔn)確地復(fù)制成石雕和木雕。 隨著工業(yè)的發(fā)達(dá)程度，雕刻工具也走進(jìn)現(xiàn)代化，切割機(jī)，角磨機(jī)，電轉(zhuǎn)等機(jī)床或小型電動(dòng)工具，都是雕刻師的好幫手．雕塑按功能可以分為哪些？懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-12 13:03:07提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案雕塑按其功能，大致還可分為紀(jì)念性雕塑、主題性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑以及陳列性雕塑五種。①所謂紀(jì)念性雕塑是以歷史上或現(xiàn)實(shí)生活中的人或事件為主題，也可以是某種共同觀念的永久紀(jì)念。用于紀(jì)念重要的人物和重大歷史事件。一般這類雕塑多在戶外，也有在戶內(nèi)的，如毛主席紀(jì)念堂的主席像。戶外的這類雕塑一般與碑體相配置，或雕塑本身就具有碑體意識(shí)。如1990年建成的《紅軍長(zhǎng)征紀(jì)念碑》，堪稱我國(guó)目前規(guī)模最大的雕塑藝術(shù)綜合體。②主題性雕塑顧名思義，它是某個(gè)特定地點(diǎn)、環(huán)境、建筑的主題說明，它必須與這些環(huán)境有機(jī)地結(jié)合起來，并點(diǎn)明主題，甚至升華主題，使觀眾明顯地感到這一環(huán)境的特性。它可具有紀(jì)念、教育、美化、說明等意義。主題性雕塑揭示了城市建筑和建筑環(huán)境的主題。在敦煌縣城有一座標(biāo)志性雕塑《反彈琵琶》，取材于敦煌壁畫反彈琵琶伎樂飛天像，展示了古時(shí) 絲綢之路 特有的風(fēng)采和神韻，也顯示了該城市擁有世界聞名的莫高窟名勝的特色。這一類雕塑緊扣城市的環(huán)境和歷史，可以看到一座城市的身世、精神、個(gè)性和追求。③裝飾性雕塑是城市雕塑中數(shù)量比較大的一個(gè)類型，這一類雕塑比較輕松、歡快，帶給人美的享受，也被稱之為雕塑小品。這里專門把它作為一類來提出，是因?yàn)樗谌藗兊纳钪性絹碓街匾?。它的主要目的就是美化你的生活空間，它可以小到一個(gè)生活用具，大到街頭雕塑。所表現(xiàn)的內(nèi)容極廣，表現(xiàn)形式也多姿多彩。它創(chuàng)造一種舒適而美麗的環(huán)境，可凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，培養(yǎng)人們對(duì)美好事物的追求。我們平時(shí)所說的園林小品大多都是這類雕塑。④功能性雕塑是一種實(shí)用雕塑，是將藝術(shù)與使用功能相結(jié)合的一種藝術(shù)，這類雕塑也是從你的私人空間如 臺(tái)燈座 ，到公共空間如 游樂場(chǎng) 等無所不在。它在美化環(huán)境的同時(shí)，也豐富了我們的環(huán)境，啟迪了我們的思維，讓我們?cè)谏畹募?xì)節(jié)中真真切切地感受到美。功能性雕塑其首要目的是實(shí)用，比如公園的垃圾箱，大型的兒童游樂器具等。⑤陳列性雕塑又稱架上雕塑，由此可見尺寸一般不大。它也有室內(nèi)、外之分，但它是以雕塑為主體充分表現(xiàn)作者自己的想法和感受、風(fēng)格和個(gè)性，甚至是某種新理論、新想法的試驗(yàn)品。它的形式手法更是讓人眼花繚亂，內(nèi)容題材更為廣泛，材質(zhì)應(yīng)用也更為現(xiàn)代化。但不管怎樣它都給有才能的藝術(shù)家提供了創(chuàng)造性的空間，并保證了人類最主要的藝術(shù)形式之一 雕塑，會(huì)有一個(gè)美好的未來。 以上所說的五種分類并不是界線分明的?，F(xiàn)代雕塑藝術(shù)相互滲透，它的內(nèi)涵和外延也在不斷擴(kuò)大，如紀(jì)念性雕塑也可能同時(shí)是裝飾性雕塑和主題性雕塑；裝飾性雕塑也可能同時(shí)是陳列性雕塑雕塑的基本形式懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-12 13:03:06提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案雕塑的三種基本形式：圓雕、浮雕和透雕①圓雕。所謂圓雕就是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。手法與形式也多種多樣，有寫實(shí)性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內(nèi)與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內(nèi)容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動(dòng)物，甚至于靜物；材質(zhì)上更是多彩多姿，有石質(zhì)、木質(zhì)、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。 圓雕作為雕塑的造型手法之一，應(yīng)用范圍極廣，也是老百姓最常見的一種雕塑形式。②浮雕。所謂浮雕是雕塑與繪畫結(jié)合的產(chǎn)物，用壓縮的辦法來處理對(duì)象，靠透視等因素來表現(xiàn)三維空間，并只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也經(jīng)?？梢钥吹?。由于其壓縮的特性，所占空間較小，所以適用于多種環(huán)境的裝飾。近年來，它在城市美化環(huán)境中占了越來越重要的地位。浮雕在內(nèi)容、形式和材質(zhì)上與圓雕一樣豐富多彩。 它主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。 我國(guó)古代的石窟雕塑可歸結(jié)為神龕雕塑，根據(jù)造型手法的不同，又可分為寫實(shí)性、裝飾性和抽象性； 高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對(duì)比強(qiáng)烈，視覺效果突出； 淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感； 線刻是繪畫與雕塑的結(jié)合，它靠光影產(chǎn)生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；③透雕。去掉底板的浮雕則稱透雕（鏤空雕）。把所謂的浮雕的底板去掉，從而產(chǎn)生一種變化多端的負(fù)空間，并使負(fù)空間與正空間的輪廓線有一種相互轉(zhuǎn)換的節(jié)奏。這種手法過去常用于門窗欄桿家具上，有的可供兩面觀賞。雕塑按材料可以分哪些？懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-07 10:00:44提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案雕塑按使用材料可分為木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、貝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等雕塑的沿革是什么？懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-07 10:00:44提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相聯(lián)，同時(shí)又受各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。如法國(guó)舊石器時(shí)代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕，中國(guó)陜西何家灣和遼寧凌源、建平等地發(fā)現(xiàn)的5000～6000年前新石器時(shí)代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等，反映了人類對(duì)自然力的崇拜和對(duì)動(dòng)物的崇拜以及認(rèn)識(shí)人本身、認(rèn)識(shí)世界的過程。秦始皇陵兵馬俑再現(xiàn)了2000多年前的帝國(guó)大軍的威勢(shì)。雕塑是時(shí)代、思想、感情、審美觀念的結(jié)晶，是社會(huì)發(fā)展形象化的記錄。雕塑的一般概念懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-13 15:34:43提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案雕塑：是指以立體視覺藝術(shù)為載體的造型藝術(shù)（薛宣林定性）。雕塑是造型藝術(shù)的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。雕、刻通過減少可雕性物質(zhì)材料，塑則通過堆增可塑物質(zhì)性材料來達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環(huán)境里用一組圓雕或浮雕共同表達(dá)一個(gè)主題內(nèi)容的叫組雕。雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相關(guān)，同時(shí)又受到各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。在人類還處于舊石器時(shí)代時(shí)，就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對(duì)永久性的藝術(shù)，古代許多事物經(jīng)過歷史長(zhǎng)河的沖刷已蕩然無存，歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現(xiàn)實(shí)，因而被認(rèn)為是最典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和人們觀念的改變，在現(xiàn)代藝術(shù)中出現(xiàn)了反傳統(tǒng)的四維雕塑、五維雕塑、聲光雕塑、動(dòng)態(tài)雕塑和軟雕塑等。這是由于愛因斯坦的相對(duì)論的出現(xiàn)，沖破了由牛頓學(xué)說建立的世界觀，改變著人們的時(shí)空觀，使雕塑藝術(shù)從更高的層次上認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)世界，突破三維的、視覺的、靜態(tài)的形式，向多維的時(shí)空心態(tài)方面探索。雕塑的基本解釋懸賞分：0 - 解決時(shí)間：2010-06-13 15:34:43提問者：學(xué)生00- 一級(jí) 試用期最佳答案1.雕刻和塑造。造型藝術(shù)之一種。魯迅《且介亭雜文二集 在現(xiàn)代中國(guó)的孔夫子》： 凡是繪畫，或者雕塑應(yīng)該崇敬的人物時(shí)，一般是以大于常人為原則的。 楊沫《青春之歌》第二部第二十章： ﹝林道靜﹞久久不動(dòng)地凝視著那個(gè)大理石雕塑的絕美的面龐。2.比喻通過某種手段和方法使人物形象更高大。李大釗《自然的倫理觀與孔子》： 故予之掊擊孔子，非掊擊孔子之本身，乃掊擊孔子為歷代君主所雕塑之偶像的權(quán)威也。 郭澄清《大刀記》第五章： 黨的陽光雨露，還有那征途的風(fēng)塵，戰(zhàn)火的煙云，已將梁志勇這個(gè)苦大仇深的莊稼孩子，雕塑成了一位無所畏懼的革命戰(zhàn)士。雕塑對(duì)社會(huì)的作用?懸賞分：5 - 解決時(shí)間：2009-10-08 00:02:03提問者：hm- 一級(jí) 試用期最佳答案讓人能夠活的更好，更有意義，現(xiàn)在的雕塑基本屏棄了實(shí)用價(jià)值，完全成為了精神產(chǎn)物，在過去雕塑可是常常備用在王公貴族的實(shí)用器具上，或是庭院府邸，目的是區(qū)分社會(huì)等級(jí)。而現(xiàn)在的社會(huì)，滿大街的雕塑經(jīng)過篩選最后剩下可憐的幾個(gè)好雕塑，多數(shù)人還是在利益的驅(qū)使下制作行活，國(guó)外對(duì)于藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師十分重視，甚至對(duì)他們?yōu)樗麨榈膭?chuàng)作提出鼓勵(lì)，只有打開思想的牢籠藝術(shù)才會(huì)前進(jìn)，中國(guó)的設(shè)計(jì)藝術(shù)才會(huì)有自己的特點(diǎn)，朋友們拒絕行活，提倡原創(chuàng)吧。雕塑?懸賞分：5 - 解決時(shí)間：2009-10-07 00:02:05提問者：hm- 一級(jí) 試用期最佳答案雕塑是造型藝術(shù)的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。雕、刻通過減少可雕性物質(zhì)材料，塑則通過堆增可塑物質(zhì)性材料來達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環(huán)境里用一組圓雕或浮雕共同表達(dá)一個(gè)主題內(nèi)容的叫組雕。雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相關(guān)，同時(shí)又受到各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。在人類還處于舊石器時(shí)代時(shí)，就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對(duì)永久性的藝術(shù)，古代許多事物經(jīng)過歷史長(zhǎng)河的沖刷已蕩然無存，歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現(xiàn)實(shí)，因而被認(rèn)為是最典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和人們觀念的改變，在現(xiàn)代藝術(shù)中出現(xiàn)了反傳統(tǒng)的四維雕塑、五維雕塑、聲光雕塑、動(dòng)態(tài)雕塑和軟雕塑等。這是由于愛因斯坦的相對(duì)論的出現(xiàn)，沖破了由牛頓學(xué)說建立的世界觀，改變著人們的時(shí)空觀，使雕塑藝術(shù)從更高的層次上認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)世界，突破三維的、視覺的、靜態(tài)的形式，向多維的時(shí)空心態(tài)方面探索。雕塑的沿革雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相聯(lián)，同時(shí)又受各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。如法國(guó)舊石器時(shí)代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕，中國(guó)陜西何家灣和遼寧凌源、建平等地發(fā)現(xiàn)的5000～6000年前新石器時(shí)代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等，反映了人類對(duì)自然力的崇拜和對(duì)動(dòng)物的崇拜以及認(rèn)識(shí)人本身、認(rèn)識(shí)世界的過程。秦始皇陵兵馬俑再現(xiàn)了2000多年前的帝國(guó)大軍的威勢(shì)。雕塑是時(shí)代、思想、感情、審美觀念的結(jié)晶，是社會(huì)發(fā)展形象化的記錄。中西方雕塑藝術(shù)特點(diǎn)懸賞分：5 - 解決時(shí)間：2009-04-12 00:12:54提問者：9420- 一級(jí) 試用期最佳答案西方各門類藝術(shù)之間有著嚴(yán)格的界限，有其特定的表現(xiàn)方法，而中國(guó)的各門類藝術(shù)則是共通相契的。這是由于中西方不同的文化心理造成的。以雕塑為例，西方雕塑藝術(shù)有其特定的門類規(guī)則和創(chuàng)作方法，而中國(guó)的雕塑表現(xiàn)出與繪畫藝術(shù)的密切結(jié)合，如所謂 塑容繪質(zhì) 。中西雕塑藝術(shù)為什么會(huì)呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)形態(tài)呢？主要是在地理環(huán)境、文化源流、哲學(xué)品質(zhì)等方面對(duì)雕塑藝術(shù)的影響。一、地理環(huán)境的影響地理環(huán)境和地理?xiàng)l件對(duì)雕塑藝術(shù)的產(chǎn)生及形成有直接的影響，這是不爭(zhēng)的客觀事實(shí)。眾所周知，中國(guó)傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，文化傳統(tǒng)表現(xiàn)除了繼承與發(fā)展的態(tài)勢(shì)，幾乎無斷裂的痕跡，西方文化則不斷否定又不斷重建，很多學(xué)者認(rèn)為，這與各自的地理環(huán)境條件息息相關(guān)，但究竟是怎樣的一種關(guān)系呢？從地理的角度來講，中國(guó)文化與西方文化是一對(duì)矛盾的范疇。從地理?xiàng)l件中的氣候條件中去分析中國(guó)文化，我們可以發(fā)現(xiàn)中國(guó)文化在歷史的發(fā)展過程當(dāng)中受到了氣候條件的影響而發(fā)生了相應(yīng)的改變，這是文化對(duì)于環(huán)境的一種適應(yīng)情況，中國(guó)的歷史中的動(dòng)亂、衰退時(shí)期的氣溫變化都是比較大的，但是在發(fā)展的過程一些盛世、和平時(shí)期氣候是比較溫和的，這不僅僅是偶合的現(xiàn)象，而且是與氣候的變化相適應(yīng)的。中國(guó)地處亞洲東部，西臨太平洋，地理環(huán)境封閉，其文化特征有較強(qiáng)的自我圓融性，閉塞的地理環(huán)境為避免外來文化的沖擊確保了客觀條件。在地理上自然形成的西高東低的階梯狀，從資源分布上也為牧業(yè)、農(nóng)業(yè)、農(nóng)牧業(yè)做出了明確的地理劃分，為黃河、長(zhǎng)江中下游成為古代文明的搖籃奠定了客觀的條件，同時(shí)為中華民族的繁衍，中華文化的延續(xù)提供了重要依托。中國(guó)的地大物博決定了中國(guó)的雕塑顯示了題材廣泛的特點(diǎn)，不僅有人物，動(dòng)物，虛構(gòu)的動(dòng)物（龍、鳳、麒麟等），人與動(dòng)物的合形（女媧、伏羲的人首蛇身），還有山水樹林，云朵霧氣，神話傳說，歷史故事，生活場(chǎng)景，以及大量動(dòng)物器物的造型。尤其在早期雕塑藝術(shù)中，各種題材并無明顯主次之分，也無主輔之別。但其封閉性也著重的顯現(xiàn)出來，而且越來越占據(jù)著主要地位，在中國(guó)的后期雕塑中，特別是宗教雕塑興起后，人像才得以充分發(fā)展。以景致、動(dòng)物、植物等為題材則在一定程度上反映了中國(guó)古代文化的圖騰文化和自然主義精神。但宗教雕塑中的神與人互相融合，神會(huì)下凡，人能升天，帝王英雄就是其代表，因而自商周以來，宗法制就成為社會(huì)組織的重要紐帶。這種封建宗法制和禮樂文化，形成了雕塑功能上的封閉性特征，雕塑不是被埋入地下作為陪葬，就是被放置在帝王的陵墓前作為儀衛(wèi)。雕塑成為宗法制度的一種附屬，失去其獨(dú)立的美學(xué)品格。西方雕塑的出現(xiàn)首先也是作為建筑藝術(shù)的裝飾而出現(xiàn)的，但在較短時(shí)間內(nèi)它就獲得了獨(dú)立地位。歐洲地處溫帶，地理差異相對(duì)較小，但阿爾卑斯山的重巒疊嶂，西班牙的群山連綿，冰島的茫茫冰川，也在地理差別中培育了歐洲人不同的民族個(gè)性、不同的文化，在客觀上形成了文化的多樣性。古希臘的神祗與人同形同性，自上而下為 神系 ，加之有地理環(huán)境等因素形成了城邦與城邦間的聯(lián)盟和城邦內(nèi)奴隸制下的民主制。因此其雕塑以人體、人像為主題，從古希臘創(chuàng)立并奠定了以人為主題的雕塑形式后，一直到現(xiàn)代雕塑興起的2500年中，人像始終占據(jù)著雕塑題材的主導(dǎo)地位，涌現(xiàn)出眾多優(yōu)秀的人像雕塑作品。有單人的也有組合的，動(dòng)作姿態(tài)豐富多彩，這與古希臘 人，乃萬物之尺度 的觀念有著文化上的必然聯(lián)系。與中國(guó)的陵墓雕塑和宗教雕塑不同，西方的大量的人像雕塑放置于廣場(chǎng)和街道，從而顯示出雕塑藝術(shù)功能的公共性特征。這種封閉性與公共性不僅是中西雕塑2000多年在題材和文化上最大的不同，也揭示了中國(guó)古代陵墓雕塑是為死人服務(wù)的藝術(shù)，而西方大多的人像雕塑是為活人欣賞的藝術(shù)，顯示了二者在目的和功能上的不同。中西方的不同的地理環(huán)境決定了各自不同的生活方式，而不同的生活方式又決定了不同的社會(huì)組織結(jié)構(gòu)?？梢赃@樣說，地理環(huán)境的封閉形成了中國(guó)文化的一元化，一元化又促使中國(guó)兩千多年封建連綿不斷；歐洲人的開放及形成了歐洲人的遷徙和商貿(mào)，也促發(fā)了政治的民主和國(guó)家的分化。二、思維模式的差異對(duì)比中西文化的思維模式就會(huì)發(fā)現(xiàn)，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的思維模式追求合二為一，把宇宙視為一個(gè)統(tǒng)一的整體，是綜合的一元論；而西方傳統(tǒng)藝術(shù)思維模式則以分析為手段，把世界視為不同的部分，追求一分為二，是解析的二元論。在中西思維模式發(fā)展過程中，西方的文化又形成了重視邏輯推理的思維模式，它結(jié)合古希臘的科學(xué)主義和理想主義，為雕塑藝術(shù)的典范奠定了重要基礎(chǔ)；中國(guó)的文化則形成了強(qiáng)調(diào)直觀意向的思維方式，它通過直覺來直接體驗(yàn)、感悟并把握對(duì)象。這種思維方式超越了邏輯、概念而更長(zhǎng)于悟性，這種所謂的 豁然貫通 、 點(diǎn)石成金 ，也形成了與西方注重分析、偏于抽象的思維模式的不同文化特質(zhì)。這種文化特質(zhì)表現(xiàn)在造型藝術(shù)上，便形成了中國(guó)雕塑注重意向渾融，注重通過意向之后的表現(xiàn)，從而也形成了中國(guó)藝術(shù)注重營(yíng)造意向的觀念。這種偏于象征、表現(xiàn)、、寫意、追求美和善統(tǒng)一的思維模式與西方注重再現(xiàn)、模仿、寫實(shí)、追求美和真統(tǒng)一的思維模式也造成了中西傳統(tǒng)雕塑中最大的差異。 美 是中西雕塑的共同追求，但 善 體現(xiàn)的是中國(guó)的 德 ，是倫理性，而 真 體現(xiàn)的是西方雕塑的科學(xué)性與知識(shí)性?；趥惱硇缘囊?，所以中國(guó)的雕塑藝術(shù)很少出現(xiàn)裸體的人體雕塑，基于寫真和科學(xué)性的要求，西方的人像雕塑藝術(shù)自古希臘以來就以人體為主，西方的雕塑注重形體的比例、結(jié)構(gòu)、神態(tài)、轉(zhuǎn)折，而中國(guó)古代雕塑強(qiáng)調(diào)神、氣，所謂 傳神寫照，正在阿堵中 。從這一點(diǎn)出發(fā)，促成了西方雕塑寫實(shí)，而中國(guó)的雕塑寫意的不同特征。中國(guó)古代造型藝術(shù)自彩陶紋飾，青銅紋樣起就非常注重意向的表達(dá)，它們包含文化的內(nèi)涵與造型上的深刻理解。中國(guó)古代的雕塑在塑造人物或動(dòng)物形象時(shí)，并不刻意地去追求嚴(yán)格的比例和解剖，不去追求外在形象的精確與酷肖，而是重視情感感受與體驗(yàn)，這種著眼點(diǎn)，不在對(duì)象與實(shí)體，而在功能、關(guān)系、和韻律的審美意識(shí)，更關(guān)注人物和動(dòng)物的神采和意蘊(yùn)，并加以有意的突出、夸張或變形，使形象更為鮮明。西方藝術(shù)把形的概念融入到幾何形的類型化之中，在哲學(xué)和科學(xué)雙重精神支持下，從對(duì)物象模仿，而達(dá)到了在比例解剖等方面近乎完美的狀態(tài)，并為傳統(tǒng)的人體雕塑和現(xiàn)代的抽象雕塑提供了可以遵循的途徑，以此來歸納形體的變化和運(yùn)動(dòng)。而中國(guó)以把 形 的概念轉(zhuǎn)向?qū)?神 的揭示，提倡 傳神寫照 、 以形寫神 ，重神輕形，重視人物的精神面貌和性格特征的塑造。因此，中國(guó)古代雕塑注重表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在氣質(zhì)的特征，而西方傳統(tǒng)雕塑注重對(duì)外在形體的精細(xì)研究，形成了中西雕塑意向造型與模擬造型兩種不同的方式。三、哲學(xué)品質(zhì)的迥然西方文化重智，東方文化惟情。前者易知，后者難察。西方的一切學(xué)說都起源于哲學(xué)，在古希臘，對(duì)哲學(xué)的定義就是愛智慧的學(xué)問。在古希臘人的眼中，世界是由什么構(gòu)成的，是水、火、氣？西方的哲學(xué)開始了。亞里士多德邏輯，歐幾里德幾何，都是智慧的產(chǎn)物。阿基米德科學(xué)試驗(yàn)是西方重智的表現(xiàn)，也是西方近代科學(xué)之濫觴。中國(guó)的哲學(xué)又是怎樣的呢？孔子講仁， 仁者愛人 。真誠怛惻為仁， 肫肫仁也 。這種血緣的親情是割也割不斷的，在宗法社會(huì)基礎(chǔ)上成為中華文化的基石。從殷周之德到孔子之仁，從孔子之仁到孟子之性，都是血緣溫情深。中國(guó)知識(shí)的核心是 道 ，希臘知識(shí)的核心是 邏各斯 。中國(guó)哲學(xué)的道和西方哲學(xué)的邏各斯反映了中西藝術(shù)的差異。邏各斯源于希臘文，原意為 采集 ，后演化為 說 。采集的活動(dòng)需要對(duì)物體進(jìn)行分類和辨別，同時(shí)在分類和辨別上有相應(yīng)的標(biāo)準(zhǔn)和尺度，所以邏各斯最初有 分理 的意思。邏各斯有言說的意思，即詞或內(nèi)在思想借以表達(dá)的東西，又有理性的意思，即內(nèi)在思想本身。赫拉克利特用它表示 說出的道理 ，并認(rèn)為正確的道理表達(dá)了真實(shí)的原則。今天，我們常用 理性 道理 來翻譯 邏各斯 。邏各斯敘事有嚴(yán)格規(guī)則，所以才發(fā)展后來的邏輯推理形式。道是不可言的，所以也就有了 名 與 實(shí) 的二元分離，有了 永恒 與 暫存 的分殊。不可言有兩種可能，一是道只有在懂得沉默的時(shí)候才能保存其完整，所以知者不言，言者不知之謂；二是道不可用言語來傳遞。20世紀(jì)初，道不可道產(chǎn)生兩個(gè)后果，一是道的真諦難以編碼傳遞，從而影響知識(shí)組織的進(jìn)化，二是容易產(chǎn)生誤解，從而消除誤解的活動(dòng)比之獨(dú)創(chuàng)性的探索更顯重要。這在雕塑中，就是一個(gè)形似與神似的問題。形似 和 神似 ，一個(gè)是理性的對(duì)待對(duì)象；一個(gè)是感性的對(duì)待對(duì)象。在雕塑領(lǐng)域是一個(gè)永恒的話題。尺寸問題和辨證的分析是走出理論迷宮的不二法門。形似（簡(jiǎn)稱形），顧名思義就是在物象外形上肖似。但這一個(gè)含義在不同的環(huán)境下（中西、古今 ）是不同的。在西歐古希臘和文藝復(fù)興時(shí)期，形似的地位是關(guān)系著雕塑的成敗的。而在中國(guó)古代，形似的地位就微妙了一些。顧愷之是一個(gè)形神兼?zhèn)涞某珜?dǎo)。他的： 傳神寫照，正在阿睹中。 被后世千古引用。不僅表現(xiàn)在繪畫中，還廣泛表現(xiàn)在雕塑領(lǐng)域中。中國(guó)古代的動(dòng)物及人像雕塑強(qiáng)調(diào)的是神采的神似，而忽視形狀的雷同。因而，石雕的獅子表現(xiàn)的是其威嚴(yán)莊重，宗教雕塑投射在人們腦海中的往往是他們的表情神采而非動(dòng)作姿態(tài)。神似是很難的。首先它不僅是對(duì)物象神韻的把握，在藝術(shù)作品中加入自己的感情，讓藝術(shù)作品有自己的思想也是另一種神似。不考究比例關(guān)系和材質(zhì)（如泥塑），追求神韻（如霍去病墓前的石虎）的文化傳統(tǒng)在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中也是顯而易見的。不過，象晉祠和山西晉城二仙廟的供養(yǎng)人等少數(shù)精品
